Салли Манн
Наверное, каждый творческий человек, обладающий талантом от Бога, видит этот мир не так, как обыватель. Но не каждый сможет передать людям своё виденье, донести смысл своего взгляда на окружающую действительность. Ещё сложнее доказывать свою точку зрения и не изменять самому себе в угоду общественного мнения. Когда такая личность смотрит на жизнь и мир в целом через объектив камеры, тогда и рождаются творения, вызывающие восторг у одних и порицание у других. И в первом, и во втором случае мы задумываемся, возникает дух противоречия.
Սալի Ման
Հավանաբար, ամեն արվեստագետ մարդ, օշտված է Աստվածային տաղանդով, չի տեսնումայս աշխարհը ինչպես մյուսները։ Բայց ոչ բոլորն են կարողանում մարդկանց փոխանցելիրենց տեսիլքը, հասցնել իրենց ասելիքը շրջակա իրականության մեջ։ Ավելի բարդ էսեփական տեսանկյունը ապացուցելը և չդավաճանել ինքդ քեզ՝ հանուն հասարակականկարծիքի։ Երբ նման մարդը տեսախցիկի ոսպնյակով նայում է կյանքին և ամբողջ աշխարհին, ապա ծնվում են ստեղծագործություններ, որոնք ուրախացնում են ոմանց, իսկ ոմանցդատապարտում: Ե՛վ առաջինի, և՛ երկրորդի դեպքում, կարծում ենք, հակասության ոգի էառաջանում։
Черно-белые миры Салли Манн
Мастером вызывать такие чувства есть известная своими фотоработами американка Салли Манн. О ней заговорили, когда в свет вышли черно-белые снимки, демонстрирующие членов её семьи, детей, в откровенном, но вполне естественном виде. По словам самого автора, она изобразила то, что видит обычная мать или отец, воспитывая своих детей. Камера Салли Манн, кстати, изобретённая за сто лет до её рождения, запечатлела разные эпизоды детства, в том числе и нелицеприятные. Конечно, она затронула сложные моменты подрастающего ребенка, о которых не принято говорить открыто: детские страхи, неуверенность в себе, интерес к противоположному полу, непонимание взрослых, одиночество, запрещённые мечты и порочные мысли. Её искренность многих, мягко говоря, удивила, даже шокировала. Посыпались обвинения в эксплуатации детей, нарушении моральных устоев. Но фотограф сумела дать достойный ответ на критику и бичевание в свой адрес, заручившись заранее юридической поддержкой, и шла вперёд путём новых художественных открытий, которые она начала делать ещё в юном возрасте.
Սալի Մանի սև և սպիտակ աշխարհները
Իր լուսանկարներով հայտնի ամերիկուհի Սալի Մանը նման զգացմունքներ առաջացնելուվարպետ է։ Նրա մասին սկսեցին խոսել, երբ հրապարակվեցին սև և սպիտակ լուսանկարներ, որտեղ երևում էին նրա ընտանիքի անդամներին՝ երեխաներին, անկեղծ, բայց միանգամայնբնական ձևով։ Հեղինակի խոսքով, նա պատկերել է այն, ինչ տեսնում է սովորական մայրըկամ հայրը երեխաներին դաստիարակելիս։ Սալի Մանի տեսախցիկը, ի դեպ, հայտնագործել են նրա ծնվելուց հարյուր տարի առաջ, նա ֆիքսել է իր մանկության տարբեր դրվագներ, այդթվում՝ տհաճ։ Իհարկե, նա անդրադարձավ մեծացող երեխայի դժվարին պահերին, որոնցմասին ընդունված չէ բաց խոսել՝ մանկական վախեր, ինքնավստահություն, հետաքրքրությունհակառակ սեռի նկատմամբ, մեծերի անհասկանալիություն, մենակություն, արգելվածերազներ և արատավոր մտքեր։ Նրա անկեղծությունը շատերին զարմացրեց, մեղմ ասած, նույնիսկ ցնցեց։ Անձրևի պես տեղացին երեխաների շահագործման, բարոյական հիմքերիոտնահարման մեղադրանքները. Բայց լուսանկարչուհին կարողացավ արժանի պատասխանտալ իր հասցեին հնչող քննադատություններին ու խարազաններին՝ նախապես ապահովելովիրավական աջակցությունը և առաջ անցավ գեղարվեստական նոր բացահայտումներով, որոնք նա սկսեց անել երիտասարդ տարիքից։
Фотохудожница и актриса Салли Манн родилась 1 мая 1951 года в г.Лексингтон, штате Вирджиния. Отец – врач-терапевт Роберт С. Мангер, мать Элизабет Эванс Мангер – владелица книжного магазина в Университете родного города Лексингтона. Салли и её два старших брата росли в атмосфере созидания и поощрения. Родители не запрещали детям познавать себя и окружающий мир, приветствовали любое проявление творческой нотки в своих детях. Фотохудожница с особой теплотой и нежностью вспоминает о своих юных годах в родном городке. Вспоминает и своего отца, человека-загадку, так не похожего на типичных докторов, с его неординарными выходками и неуёмной жаждой жизни. Именно он привил Салли умение видеть то, что часто скрыто от наших глаз и приоткрыл дверь в мир за фотообъективом. А главное, научил её уверенно идти по жизни и помнить, что человеку с характером репутация ни к чему.
Լուսանկարիչ և դերասան Սալի Մանը ծնվել է 1951թ.-ի մայիսի 1-ին Լեքսինգթոնում, Վիրջինիա։Հայրը բժիշկ Ռոբերտ Ս. Մունգերն է, մայրը՝ Էլիզաբեթ Էվանս Մունգերը Լեքսինգթոնիհամալսարանի հայրենի քաղաքի գրախանութի սեփականատեր է: Սալին և նրա երկու ավագեղբայրները մեծացել են ստեղծագործական և քաջալերանքի մթնոլորտում: Ծնողները չէինարգելում երեխաներին սովորել իրենց և շրջապատող աշխարհի մասին, նրանք ողջունում էինիրենց երեխաների ստեղծագործական հպման ցանկացած դրսևորում: Լուսանկարչուհինառանձնահատուկ ջերմությամբ ու քնքշությամբ է վերհիշում հայրենի քաղաքում անցկացրածերիտասարդ տարիներին։ Նա հիշում է նաև իր հորը՝ առեղծվածային մարդուն, իտարբերություն սովորական բժիշկների, իր արտասովոր չարաճճիություններով և կյանքիանզսպելի ծարավով: Նա էր, ով Սալիի մեջ սերմանեց այն, ինչ հաճախ թաքնված է մերաչքերից և բացեց աշխարհի դուռը լուսանկարչական ոսպնյակի հետևում: Եվամենակարևորը՝ նա սովորեցրել է նրան վստահորեն քայլել կյանքում և հիշել, որբնավորություն ունեցող մարդուն հեղինակություն պետք չէ։
Салли Мангер окончила школу Патни в 1969 году, где углублённо изучала изобразительное искусство. В старших классах увлеклась фотографией, начав фотографировать своих одноклассников, которые без стеснения позировали ей в обнажённом виде. Потом она посещала занятия в колледже Беннигтон, где училась фотографическому искусству у фотографа Нормана Сайефа. Там же встретила своего будущего мужа Ларри Манна. В 1954 году окончила с отличием литературное отделение колледжа Холлинс в Роанок, штат Вирджиния. А ещё через год стала магистром изящных искусств, получив специальность «Писательское мастерство». Но предаваться писательскому творчеству Салли Манн не стала, её манил мир, который можно увидеть только через объектив старого фотоаппарата. Поэтому она стала работать фотографом в университете Вашингтона и Ли. Знала ли тогда Манн, что с годами внесет весомый вклад в развитие искусства, за что будет удостоена премии от Национального фонда искусств, что станет лауреатом премии Гугенхайма, а её работы будут экспонироваться в музеях и галереях Вашингтона, Нью-Йорка, Сан-Франциско, Бостона, Токио.
Սալլի Մունգերն ավարտել է Փաթնիի դպրոցը 1969թ.-ին, որտեղ խորապես ուսումնասիրել էկերպարվեստը։ Ավագ դպրոցում նա սկսեց հետաքրքրվել լուսանկարչությամբ՝ սկսելովլուսանկարել իր դասընկերներին, որոնք առանց վարանելու նրա համար կեցվածք են ընդունելմերկ։ Այնուհետև նա հաճախել է Բենինգթոն քոլեջի դասերին, որտեղ լուսանկարչություն էսովորել լուսանկարիչ Նորման Սայեֆի մոտ: Այնտեղ նա հանդիպեց նաև իր ապագաամուսնուն՝ Լարի Մանին։ Նա գերազանցությամբ ավարտել է Հոլինս քոլեջը Ռոանոկում, Վիրջինիա 1954 թվականին: Եվ մեկ տարի անց նա դարձավ կերպարվեստի մագիստրոսիստանալով կոչում`գրավոր մասնագիտություն: Բայց Սալի Մանը չի զբաղվել գրավորությամբ, նրան գրավել է աշխարհը, որը կարելի է տեսնել միայն հին տեսախցիկի օբյեկտիվով։ Այսպիսով, նա գնաց աշխատելու որպես լուսանկարիչ Վաշինգտոնի և Լիի համալսարանում: Արդյո՞ք Մանն այն ժամանակ գիտեր, որ տարիների ընթացքում նա զգալի ներդրում կունենաարվեստի զարգացման գործում, ինչի համար նրան կշնորհեն Արվեստների ազգայինհիմնադրամի մրցանակը, որ նա կդառնա Գուգենհայմի մրցանակի և նրաստեղծագործությունների դափնեկիր։ Որ կցուցադրվեն Վաշինգտոնի, Նյու Յորքի, ՍանՖրանցիսկոյի, Բոստոնի, Տոկիոյի թանգարաններում և պատկերասրահներում։
В 26 лет Салли представила свои первые фотоработы в галерее искусств Коркоран в Вашингтоне, а в 1984 году появился фотоальбом «Ясновидение». Комментарии к своим работам Манн так и не услышала, но шла далее намеченным путём. В 1988 году были опубликованы фотографии, объединённые в альбом «Двенадцать. Портреты молодых женщин», в которых автор продемонстрировала процесс становления девочки-подростка в молодую женщину. Талант Салли Манн заметили и оценили, правда, возникли споры по поводу, возможно, излишней драматичности и экспрессивности фоторабот.
26 տարեկանում Սալին ներկայացրեց իր առաջին լուսանկարները Վաշինգտոնի Corcoran արվեստի պատկերասրահում, իսկ 1984 թվականին հայտնվեց Clairvoyance ֆոտոալբոմը։ Մանը երբեք մեկնաբանություններ չլսեց իր աշխատանքի վերաբերյալ, բայց ավելի հեռունգնաց նախատեսված ճանապարհով: 1988 թվականին լուսանկարները հրապարակվեցին՝միավորված «Տասներկու. Երիտասարդ կանանց դիմանկարներ», որտեղ հեղինակը ցույց էտվել դեռահաս աղջկա վերածվելու գործընթացը: Սալի Մանի տաղանդը նկատվեց ևգնահատվեց, սակայն հակասություններ եղան լուսանկարների, հավանաբար, չափից դուրսդրամատիզմի և արտահայտչականության շուրջ։
Настоящий шквал эмоций, критики и осуждений вызвал её третий фотоальбом под названием «Ближайшие родственники», увидевший мир в 1992 году. На шестидесяти пяти черно-белых фотографиях мы видим близких Салли людей, мужа и троих их детей, сына Эммета, дочерей Джесси и Вирджинию. То, что они изображены в основном обнаженными и послужило поводом для бурного обсуждения. Некоторые фото были подвержены цензуре, так как они были явно эротичного характера. Сама автор объяснила такое виденье её работ искаженностью взрослого понимания вполне естественных вещей. Конечно, она затронула темы, на которые взрослые часто закрывают глаза, но которые волнуют детей в любом возрасте по-своему.
Զգացմունքների, քննադատության և դատապարտման իսկական փոթորիկ առաջացրեց նրաերրորդ ֆոտոալբոմը՝ «Ամենամոտ հարազատներ» վերնագրով, որը աշխարհը տեսավ 1992 թվականին։ Վաթսունհինգ սև ու սպիտակ լուսանկարներում մենք տեսնում ենք Սալիի, նրաամուսնու և երեք երեխաների՝ որդի Էմեթի, դուստրերի՝ Ջեսսի և Վիրջինիայի մտերիմմարդկանց: Այն, որ նրանք հիմնականում մերկ են պատկերված, բուռն քննարկումների տեղիքէ տվել։ Որոշ լուսանկարներ գրաքննության են ենթարկվել, քանի որ դրանք ակնհայտ էրոտիկբնույթ են կրել: Հեղինակն ինքն է բացատրել իր աշխատանքի այս տեսլականը լրիվ բնականբաների մասին մեծահասակների ըմբռնման աղավաղմամբ: Իհարկե, նա անդրադարձավթեմաների, որոնց վրա մեծահասակները հաճախ աչք են փակում, բայց որոնք յուրովի հուզումեն երեխաներին ցանկացած տարիքում։
В 1994 году был опубликован четвёртый фотоальбом Салли Манн «Ещё не время». Передвижная выставка состояла из шестидесяти фоторабот, сделанных в течение двадцати лет, на них можно увидеть не только детей Салли, но и необычные пейзажи её родной Вирджинии, а также абстрактные работы. В этом же году режиссер Стивен Кантор представляет на кинофестивале «Санденс» документальный фильм о Салли Манн «Кровные узы», который был номинирован на премию Американской киноакадемии.
1994 թվականին լույս է տեսել Սալի Մանի չորրորդ ֆոտոալբոմը՝ «Ժամանակը չէ»։ Շրջիկցուցահանդեսը բաղկացած էր քսան տարվա ընթացքում արված վաթսուն լուսանկարչականաշխատանքներից, որոնցում կարելի է տեսնել ոչ միայն Սալիի երեխաներին, այլև նրահայրենի Վիրջինիայի արտասովոր բնապատկերները, ինչպես նաև աբստրակտ գործեր։ Նույնթվականին ռեժիսոր Սթիվեն Քենտորը Սանդենս կինոփառատոնում ներկայացրեց «Օսկար» մրցանակի առաջադրված Սալի Մանի «Արյունային կապեր» վավերագրական ֆիլմը։
Манн увлеклась пейзажами ещё в середине девяностых, используя столетнюю технику процесса фотоснимка. С помощью этой техники выполнены её работы, представленные на двух выставках в Нью-Йорке: в 1997 году под названием «Салли Манн – Родина». Современные пейзажи Джорджии и Вирджинии; в 1999году – «Глубокий Юг»: пейзажи Луизианы и Миссисипи. В 2001 году Салли Манн заслужено получает признание как фотограф года, по мнению журнала «Тайм».
Մանը սկսեց հետաքրքրվել բնապատկերներով դեռ 90-ականների կեսերին՝ օգտագործելովլուսանկարչության պրոցեսի դարավոր տեխնիկան: Այս տեխնիկայի օգնությամբ նրագործերը ներկայացվել են Նյու Յորքի երկու ցուցահանդեսներում. 1997 թվականին «Սալի Ման – Հայրենիք» անունով։ Վրաստանի և Վիրջինիայի ժամանակակից լանդշաֆտները; 1999 – «Խորը հարավ». Լուիզիանայի և Միսիսիպիի բնապատկերները: 2001 թվականին Սալի Մաննարժանիորեն ճանաչվեց որպես տարվա լուսանկարիչ՝ ըստ «Time» ամսագրի։
И без того известная фотохудожница заставила говорить о себе с ещё большим усердием, чем после выхода в свет её «Ближайших родственников». В 2004 году в галерее искусств Коркоран в Вашингтоне взору почитателей фотоискусства были представлены работы Салли Манн под названием «Останки». Экспозиция включала в себя пять разделов, четыре из которых объединяла тема неизбежности человеческой жизни, то есть смерти. На фотографиях первого раздела мы видим то, что осталось от любимой собаки Салли. Во втором – мертвые тела в процессе распада, хранящиеся в Федеральном судебном антропологическом фонде, известном как «body farm». На фотоснимках третьей части экспозиции изображено место во владениях Манн, где был убит вооружённый беглый каторжник. Четвертый раздел возвращает нас во времена Гражданской войны в США, мы видим эпизод одного кровавого сражения. Кажется, что тень смерти будет преследовать вас ещё не раз, но вот мы переходим к пятой части выставки и понимаем, что автор оптимистично смотрит в будущее. На снимках дети Салли Манн, и жизнь опять заиграла радужными красками. Ведь, по словам самого автора этих работ, смерть, какой бы угнетающей она не была, помогает понять нам всю полноту и насыщенность жизни.
Արդեն ճանաչված լուսանկարչուհին ստիպեց մարդկանց խոսել իր մասին ավելի մեծեռանդով, քան իր «Ամենամոտ հարազատները» հրապարակումից հետո։ 2004թ.-ինՎաշինգտոնի Կորկորան արվեստի պատկերասրահում Սալի Մանի «Մնացորդները» վերնագրով աշխատանքը ցուցադրվեց լուսանկարչության սիրահարների աչքերում: Ցուցահանդեսը ներառում էր հինգ բաժին, որոնցից չորսը միավորված էին մարդկային կյանքիանխուսափելիության, այսինքն՝ մահվան թեմայով։ Առաջին բաժնի լուսանկարներում մենքտեսնում ենք, թե ինչ է մնացել Սալիի սիրելի շանից: Երկրորդում քայքայվող դիակներըպահվում են Դաշնային մարդաբանական դատաբժշկական հիմնադրամում, որը հայտնի էորպես «մարմնի ֆերմա»: Ցուցահանդեսի երրորդ մասի լուսանկարները ցույց են տալիս Մանիտիրույթի այն վայրը, որտեղ սպանվել է զինված փախած դատապարտյալը։ Չորրորդ բաժինըմեզ տանում է դեպի Ամերիկայի քաղաքացիական պատերազմի ժամանակները, մենքտեսնում ենք մեկ արյունալի ճակատամարտի դրվագ: Թվում է, թե մահվան ստվերը մեկանգամ չէ, որ հետապնդելու է ձեզ, բայց այժմ մենք դիմում ենք ցուցահանդեսի հինգերորդհատվածին և հասկանում, որ հեղինակը լավատեսորեն է տրամադրված ապագայինկատմամբ։ Նկարներում պատկերված են Սալի Մանի երեխաները, և կյանքը կրկին փայլել էծիածանի գույներով: Իսկապես, ըստ այս ստեղծագործությունների հեղինակի, մահը, որքանէլ այն ընկճող է, օգնում է մեզ հասկանալ կյանքի լիությունն ու հարստությունը։
В шестой фотоальбом «Глубокий Юг», опубликованный в 2005 году, автор включила фотоснимки, сделанные в период с 1992 по 2004 год. На них можно увидеть очень разные пейзажи: от полей сражений и разрушающегося особняка, заросшего кудзу, до мистических и каких-то нереальных картин природы далёкого Юга. Благодаря неординарному виденью автора и в какой-то мере технике коллодионного процесса, снимки дают возможность заглянуть в другую реальность. Кажется, стоит прикоснуться к ним рукой, и очутишься в ином мире, где нет людей и присущей им суеты. Там жизнь течет сама по себе и живет своими законами.
Салли Манн по-прежнему вызывает интерес своими работами, которые неизменно создаются в фотостудии в её родном имении.
В 2006 году состоялась премьера второго документального фильма о жизни и творчестве фотохудожницы «То, что остаётся», снятого тем же режиссером Стивеном Кантором. Он получил специальную премию на фестивале в Атланте. Тогда же Манн стала почетным доктором искусствоведения. Правда, случилось и малоприятное происшествие: Салли упала с умирающей лошади и повредила спину. Два года она восстанавливалась после травмы и одновременно делала серию автопортретов. Позже уже в 2010 году они войдут в фотоальбом «Плоть и Дух», а также в нем будут ранее неопубликованные пейзажи, ранние фото детей и мужа, страдающего мышечной дистрофией с 1994 года. Кстати свою семейную жизнь с Ларри Манн воплотила в отдельный проект «Супружеское доверие», который отображает тридцать лет их совместной жизни. Надо обладать обоюдным мужеством, чтобы не только бороться с неизлечимым недугом, но и фотографически исследовать его. Но Салли Манн не привыкать, она наверняка знает для чего и ради кого она живет и творит. А поклонникам её творчества остается ждать новых работ от человека, открыто и честно смотрящего на мир сквозь объектив старенькой фотокамеры.
2005 թվականին հրատարակված «Deep South» վեցերորդ ֆոտոալբոմում հեղինակը ներառում է1992-2004 թվականներին արված լուսանկարներ։ Դրանց վրա դուք կարող եք տեսնել շատտարբեր լանդշաֆտներ՝ մարտադաշտերից և կուձուով գերաճած քանդված առանձնատունիցմինչև հեռավոր հարավի բնության առեղծվածային և որոշ անիրական նկարներ: Հեղինակիարտասովոր տեսլականի և որոշ չափով կոլոդիոն գործընթացի տեխնիկայի շնորհիվլուսանկարները հնարավորություն են տալիս նայելու մեկ այլ իրականության։ Թվում է, թեարժե ձեռքով դիպչել նրանց, և դուք կհայտնվեք այլ աշխարհում, որտեղ չկան մարդիկ ևնրանց բնորոշ ունայնությունը։ Այնտեղ կյանքը հոսում է ինքն իրեն և ապրում է իր օրենքներով։
Սալի Մանը շարունակում է հետաքրքրություն առաջացնել իր աշխատանքի նկատմամբ, որնանընդհատ ստեղծվում է իր տան կալվածքի լուսանկարչական ստուդիայում: 2006-ին տեղիունեցավ լուսանկարչի կյանքի և ստեղծագործության մասին երկրորդ վավերագրական ֆիլմիպրեմիերան, որի ռեժիսորը նույն ռեժիսոր Սթիվեն Քենթորն էր: Նա հատուկ մրցանակ էստացել Ատլանտայի փառատոնում։ Միաժամանակ Մանը դարձավ արվեստի պատմությանպատվավոր դոկտոր։ Ճիշտ է, տեղի ունեցավ նաև մի տհաճ դեպք՝ Սալին ընկավ մահամերձձիուց և վնասեց մեջքը։ Երկու տարի շարունակ նա ապաքինվում էր վնասվածքից և միևնույնժամանակ մի շարք ինքնանկարներ արեց։ Ավելի ուշ՝ 2010 թվականին, նրանք կներառվեն«Flesh and Spirit» ֆոտոալբոմում, ինչպես նաև նախկինում չհրապարակված բնապատկերներ, երեխաների և 1994 թվականից մկանային դիստրոֆիայով տառապող ամուսնու վաղլուսանկարները։ Ի դեպ, նա Լարի Մանի հետ իր ընտանեկան կյանքը մարմնավորել էառանձին նախագծում՝ «Ամուսինների վստահությունը», որն արտացոլում է նրանց համատեղկյանքի երեսուն տարիները։ Պետք է փոխադարձ քաջություն ունենալ ոչ միայն անբուժելիհիվանդության դեմ պայքարելու, այլև այն լուսանկարչական հետազոտելու համար։ ԲայցՍալի Մանն օտար չէ, նա հավանաբար գիտի, թե ինչի համար և ում համար է ապրում ևաշխատում։ Իսկ նրա ստեղծագործության երկրպագուներին մնում է սպասել նորստեղծագործությունների այն մարդուց, ով աշխարհին բացահայտ ու ազնվորեն նայում է հինտեսախցիկի օբյեկտիվով։
